Festival de Sitges Día 1

Comentamos el primer día del Festival Internacional de Catalunya.

Siempre es un gran placer regresar a Sitges, para cubrir el festival representando a tu medio, aunque como en esta ocasión, me toque escribir a horas intempestivas y con un cansancio más que notorio, y eso que aún estamos en el primer día.
Las altas temperaturas de las que estamos disfrutando en la costa catalana, unido a las carreras a las que nos someten a los periodistas, unas veces por la mala organización por parte del Festival y otras debido a la proximidad de horarios en las distintas sesiones, provocan la falta de lucidez y agotamiento de los corresponsales e incremente la magia que significa estar en el que es posiblemente el mejor festival de España.

Para comenzar, este año, y comparando con el bajo nivel de películas que se vio durante el año pasado, la organización parece haber recibido un toque de atención para aumentar la calidad de las proyecciones en los primeros días, o que, simplemente, este año el nivel del festival va a rozar el notable.
Tras cumplir con el largo proceso que significa recoger la acreditación pertinente y comprobar ya lo sabíamos de antemano, que el departamento de prensa nos coloca en el mismo escalafón que páginas novicias, blogs y foros (sic), llega la primera carrera hacia el emblemático cine “El Retiro” para ver la película que abrirá el Festival, “Serenity” de Joss Whedon.

¿Qué se puede decir de “Serenity”? Pues para empezar, que es una de las mejores películas de entretenimiento, las mal llamadas “palomiteras”, por no decir que es la mejor. Un paso adelante en el terreno de las space ópera, una magnífica película que pone en evidencia a la última entrega de la saga galáctica por excelencia, y ya no solo una futura película de culto, sino una guía para futuros directores de cómo hacer una película comercial, sin perder la identidad personal y tener un nivel de calidad más que notable.
Para los que no conozcan su argumento y procedencia, diremos que “Serenity” es una película procedente de una serie televisiva funestamente cancelada en Estados Unidos y que fue creada por ese mago de la llamada “caja tonta” que es Joss Whedon, padre de “Buffy Cazavampiros” y su spinoff “Angel”. A mitad de camino entre ciencia ficción y western, cuenta la historia del desencantado capitán Malcolm Reynolds, un antiguo y rebelde héroe de guerra y de la tripulación de su nave “Serenity”.
Impresionantes escenas y batallas especiales, diálogos fluidos y de gran calidad, gran carga emocional, personajes perfectamente definidos, un final sencillamente maravilloso, acción por un tubo. Una película a descubrir y admirar a partes iguales, y que espero tenga el éxito en España del que no ha podido gozar en su estreno en territorio americano. En los próximos días disfrutareis de una entrevista en exclusiva con el director y actores principales del film.

La segunda película del día ha sido la refrescantemente divertida “Sky High”, toda una parodia a partes iguales del cine de superhéroes e instituto. Protagonizada por viejas glorias del mundo del cine como Kurt Russell, Lynda Carter, la Wonderwoman televisiva, Kelly Preston y el actor fetiche de Sam Raimi, Bruce Campbell. Sin será gran cosa y destina preferentemente al público juvenil, la película hará delicias a todos los seguidores de la saga “Spy Kids” con la que guarda más de un parecido y sobretodo, a los aficionados del cómic, que no solo podrán buscar referencias a sus favoritos sino también ver como se parodian con buen humor todos los clichés del género. Una mezcla entusiasta y espectacular de la saga Xmen y de la última película de Pixar “Los increíbles”.

Como auténtico plato fuerte del día para algunos privilegiados, que hemos aguantado como jabatos la sesión maratoniana teníamos la última gamberrada del Barrabás del cine actual, Takashi Miike (“Audition”, “Ichi The Killer”), que al final no ha resultado ser tan delirante y bizarra como todos creíamos y esperábamos del controvertido cineasta.
La película es una suerte de “El Viaje de Chihiro” y por extensión todo el mundo fantástico creado por Hayao Miyazaki, en versión siniestra y oscura. Una auténtica parada de los monstruos del cine fantástico, narrada desde la visión de un niño, que a su vez protagoniza la película. 2 horas de un viaje por un mundo fantástico de criaturas tan patéticas como divertidas, un pequeño alegato al consumismo loco de la sociedad japonesa y una mirada atrás hacia los relatos folklóricos nipones, de la mano de un Miike más convencional que nunca, que sin duda, da un paso más hacia su evolución como cineasta. No tiene la magia de las películas del Studio Ghibli, pero sin duda alguna, es una buena película.

Para mañana, dos pequeños platos fuertes dentro de la competición oficial, la enigmática “Mirrormask” de Dave McKean y el “wuxía”, “Seven Swords” de Tsui Hark; y la última y supuestamente brutal película de Rob Zombie, “The Devils Rejects”.