Censura, Héroes y agentes de la TIA en Barcelona

La ciudad condal recibe este año su Salón del Cómic con un ojo puesto en el pasado y otro en el futuro.

Desde que Stan Lee, creador de casi todos los personajes clásicos de Marvel Comics, insinuara hace años que el futuro de los superhéroes podría estar en el audiovisual, se han rodado metros y metros de fotogramas con personajes que saltaban del cómic a la gran o pequeña pantalla. Esas afirmaciones, no obstante, nunca se vieron tan respaldadas como cuando Sci-Fi Chanel comenzó a emitir la serie “Héroes”. Personajes creados -no adaptados- especialmente para la serie, una trama a desarrollar en capítulos y con una capacidad para mutar y crecer muy parecida a la de un cómic. Todo esto hace pensar que quizá sí que nos encontremos ante el futuro del cómic o, por lo menos, ante una de las formas que el futuro le obligará a adoptar.

Quizá con esto en mente, el 26º Saló del Cómic de Barcelona dedica una de sus exposiciones principales a esta serie. Y lo hace de un modo muy atractivo, con las ilustraciones originales que hizo el dibujante Tim Sale para la serie. El neoyorkino, que saltó a la fama con “Legends of the Dark Knight”, es el verdadero autor de los cuadros que en la serie pinta Isaac Mendez, el artista toxicómano con poderes precognitivos. Sale, además, acudirá al Salón como invitado.

Pero no todo es futuro en el mundo del cómic, el complicado pasado del noveno arte también tiene su lugar entre las muestras. “Viñetas Censuradas”, comisionada por Vicent Sanchís, presenta una retrospectiva sobre los problemas que ha tenido el mundo del cómic español con la censura. Desde la sonada invasión militar en las oficinas del semanario “Cu-Cut!” en 1905, consecuencia de un chiste gráfico sobre la pésima actuación del ejército español en la guerra de Marruecos, o la bomba que un grupo ultraderechista colocó en la redacción de “El Papus” en 1977, hasta el reciente secuestro judicial de la revista “El jueves” por una portada supuestamente ofensiva para la corona. La muestra también dedica un espacio a la censura que sufrían las historietas que llegaban del extranjero, por ejemplo las modificaciones que se hacía en el vestuario de ciertas superheroínas, o el cambio de diálogos que no convencían a los censores de Franco, Primo de Rivera o incluso a los de la República.

También al pasado, aunque sin olvidar el presente y el futuro, mira la exposición dedicada al 50 aniversario de Mortadelo y Filemón, los incombustibles agentes de la TIA creados por Francisco Ibáñez en 1958, que trata de hacer un repaso a la carrera de los que seguramente sean los personajes más populares del cómic español de todos los tiempos, desde sus primeras páginas en la revista “Pulgarcito” hasta la actualidad, con el estreno de su segunda película, dirigida por Miguel Bardem.

“Fotogramas ilustrados” será la muestra dedicada a Miguelanxo Prado, ganador de la pasada edición del Gran Premio del Salón y nominado a los Goya por su largometraje “De profundis”. También destaca “MundoBardín” de Max, una antológica de David Rubín, una selección de trabajos del fanzine Barsowia, ganador del Premio a Mejor Fanzine del pasado año, los originales de Michael Golden, autor de “The Nam”, y algunas piezas de la compañía DDT, ganadora de un Óscar por el maquillaje de “El laberinto del Fauno”.



En cuanto a autores invitados, el Salón cuenta este año con un plantel de lujo. Además del ya mencionado Tim Sale, uno de los autores más esperados es Peter Bagge, quizá el principal representante del cómic underground actual. Bagge es el responsable de títulos como “Buddy y los Bradley”, “Mundo idiota” y “Studs Kirby”, además de su conocidísima y galardonada obra “Odio”. Jean Giraud, el ilustrador conocido como Moebius, es casi un fijo del Salón y no podía faltar este año, como no podía faltar el italiano Milo Manara, seguramente uno de los mejores dibujantes dentro del campo del cómic erótico, y objeto este año de una exposición que pretende explorar su relación con Fellini.

También asistirán Adam Hughes, actual portadista de Wonder Woman, conocido por sus exuberantes superheroínas, Michael Golden (The Nam), Terry Moore (Strangers in Paradise, Runaways) el británico Andy Diggle (Batman Confidential, The Game Keeper) José-Louis Bocquet y Catel Muller (Kiki de Montparnasse), Tony Harris (Ex Machina) y Melinda Gebbie, la esposa americana de Alan Moore, que presenta el controvertido cómic “Lost Girls” escrito por su marido y dibujado por ella.



En un salón tan relacionado con el mundo del audiovisual, no podían faltar un par de mitos de este género. Por un lado el oscarizado Ray Harryhausen, el técnico de efectos especiales famoso por perfeccionar el método de stop-motion, y responsable de títulos como “Jason y los Argonautas”, “Simbad” y la “Princesa” o “Furia de titanes”. Como representante nacional, está el antiguo campeón de halterofilia Jacinto Molina, más conocido como Paul Naschy. Actor, guionista, director y productor, Naschy ha intervenido en más de 100 películas por todo el mundo, algunas de las cuales conforman la llamada “Saga de Walpurgis”, sus películas sobre el hombre lobo Waldemar Daninsky que lo convirtieron en un mito del fantástico español. Es a raíz de esta saga que Naschy presenta ahora, junto a Javier Trujillo, el cómic “Waldemar Daninsky, el retorno del hombre lobo” que les ha valido a ambos el premio a la mejor obra española en Expocomic ’07.

El 26º Salón del Cómic de Barcelona, abrirá sus puertas del 17 al 20 de abril y reunirá a 140 expositores nacionales e internacionales en los 16.000 metros cuadrados del Palacio 8 de la Fira de Barcelona. Se prevé una asistencia de cerca de 100.000 aficionados, aunque Carles Santamaría, director del evento, quiso recalcar que “más que cantidad, lo que se busca es que el público salga satisfecho y con ganas de leer”.

Gerard Puig
(BCN)