Presentación de un nuevo disco de Alfredo Kraus

Las páginas más inusuales del repertorio de Alfredo Kraus y otras conocidas arias, seleccionadas en tres volúmenes remasterizados

La presentación a los medios de los dos últimos volúmenes que completan la colección Alfredo Kraus Inédito será el próximo lunes 24 de abril a las 13 horas en la Sala Manuel de Falla de la sede de la Sociedad General de Autores (SGAE) de Madrid.

Estarán presentes: Patrcia Kraus, hija del tenor canario; el crítico, locutor de RNE y autor de los comentarios de los tres discos, Arturo Reverter; el especialista en ópera y en voces, Ricardo de Cala y el responsable de la colección Boa Clásica Xoan Luaces Fandiño. Tras el acto de presentación se ofrecerá un vino español.


Alfredo Kraus sigue siendo hoy día un referente para los cantantes y los amantes del canto de todo el mundo, por su timbre inconfundible, por su personalidad, por su exigente concepción musical, por su pureza en el fraseo, por su perfecta dicción y por su depurada técnica vocal. Esta última continúa enseñándose en conservatorios y escuelas de música de todo el mundo como una disciplina esencial dirigida hacia el control perfecto de la emisión de la voz a través de los resonadores faciales.

Para este primer volumen de la colección Alfredo Kraus Inédito, se han seleccionado una serie de arias que el tenor grabó en 1975 en Madrid bajo la dirección del maestro italo-americano Nicola Rescigno, uno de los grandes directores operísticos de las décadas doradas de los cincuenta y sesenta, fundador de la Chicago Lyric Opera y de la Dallas Civic Opera. Precisamente en Dallas hizo su debut norteamericano, bajo la batuta de Rescigno, otro mito de la ópera del siglo XX, María Callas, con quien Kraus cantó en Lisboa una Traviata memorable en 1958.

En este registro que ahora presentamos, Alfredo Kraus canta, arropado por los maestros de la orquesta española Manuel de Falla, páginas operísticas fundamentalmente francesas, que posteriormente fueron poco frecuentadas por el tenor, bien porque no las incluyó en sus numerosos recitales, bien porque nunca representó en escena las óperas en las cuales estas arias se integraban.

Además, Alfredo Kraus Inédito está presentado en una elegante caja que viene acompañada de un libreto con fotografías históricas del tenor en algunos de los papeles que encarnó, una completa biografía y los comentarios del crítico Arturo Reverter.

Todo un documento histórico que pronto se podrá adquirir en tiendas de discos y establecimientos especializados.

El Volumen II se divide en dos mitades; la primera centrada en la ópera romántica francesa y la segunda orientada hacia el estilo verista de Puccini. Comprobamos cómo la voz de Kraus, única, homogénea en su timbre, adquiere colores y tonalidades diversas, acentos variados, según el tipo de música que acomete. Pocos han emitido con esa aparente facilidad las repetidas notas sobreagudas a plena voz de la famosa aria de los nueve does de La fille du régiment.

Además, se incluyen extractos de la más popular ópera de Delibes, Lakmé, y de la bella página nocturna Ah lève-toi soleil que pertenece a Roméo et Juliette de Gounod. Kraus siempre cantó este pasaje en su tonalidad original, lo que le permitía atacar de manera impresionante esa nota que dominaba, protagonista en tantas de estas arias: el si natural agudo. De Gounod, su ópera Herodiade, una obra apasionada y sanguinaria, muy a lo Beriloz. El espacio de ópera italiana se abre con Pagliacci (Leoncavallo) y continua con Mefistofele (Boito), de la cual se ha seleccionado la segunda aria de Fausto, Giunto sull passo estremo, que si bien no es ópera que Kraus interpretara mucho, ofrecía grandes posibilidades de lucimiento. También es muy lírica la exaltada aria Donna non vidi mai situada al comienzo de Manon Lescaut y mucho más dramática es No!, pazzo son!… Guardate!. Más dulce es el verismo de La bohème que precisa de suma elegancia en el decir como el que imprime Kraus, respetando escrupulosamente todas las apoyaturas del aria Ché gelida manina. Para concluir el disco, otras dos páginas puccinianas de La fanciulla del West y de Turandot, cuyo Nessum Dorma se ha convertido en un clásico de conciertos y recitales.

El Volumen III se inicia con sendas arias de Il pirata de Bellini, estrenada en La Scala en 1827, con el célebre Giovanni Battista Rubini en el papel de Gualtiero, un tipo de tenor claro, de los llamados contraltinos, de extensión amplia y canto excelso del cual Kraus extrajo buena parte de su bagaje técnico y estilístico, sabiamente combinado con procedimientos modernos. De Linda di Chamounix de Donizetti (Viena, 1842) se ofrecen dos arias que conectan bien con las anteriores de Bellini. A continuación, las dos únicas páginas verdianas de toda la colección: Luisa Miller (Nápoles, 1849) de la cual extraemos la conocida Quando le sere al placido e Il trovatore (Roma, 1853) donde se juntan el neobelcantismo y una nueva actitud expresiva, propiciadora de un canto más en punta, virulento y realista. De La Africana (Meyerbeer, 1865) la conocida aria Oh paradiso, pieza extática, de admiración, que requiere un canto contenido, de limpio trazado. Tras esta partitura, el canto de despedida del apesadumbrado Pinkerton a Cio-Cio-San en Madame Butterfly: Addio, fiorito asil. Siguiendo con Puccini, una página de consolación a la gentil y sacrificada Liù que canta Calaf en el primer acto de Turandot (1826). De Alì Baba de Cherubini escuchamos, en italiano, el aria Dio possente, una auténtica prueba para un tenor con facultades. Dos óperas habituales de Kraus cierran el disco: La hija del regimiento (1840) que incluye un aria lírica y evocativa, embargada de infinita nostalgia, Pour me rapprocher, y un pasaje de alto voltaje, el arioso Cest’moi de Werther de Massenet (Viena, 1892), uno de los momentos más tensos de esta historia de amor desgraciado entre el joven poeta y Charlotte, prometida a otro hombre, en la cual Kraus muestra su espléndida técnica de fiati rubati (respiraciones robadas).

Más información en la web: www.boa.es