Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto

El Capitán Jack Sparrow ha vuelto

En el arte como en la vida, la historia tiene una extraña forma de cerrar totalmente el círculo. La primera imagen que apareció en un largometraje de acción real de Walt Disney Studio fue un primer plano de la calavera y de los huesos cruzados de la bandera Jolly Roger en la versión clásica de 1950 de "La isla del Tesoro" de Robert Louis Stevenson.

Unos 53 años después, el mismísimo estudio de “Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl” reinventó y rescató de las cenizas un género moribundo que había hecho las delicias de millones de espectadores. De los clásicos infantiles como La Isla del Tesoro y el Libro de los Piratas de Howard Pyle, hasta cintas clásicas como “The Black Pirate (El pirata negro)”, “The Buccaneer (El bucanero)” y “The Crimson Pirate (El temible burlón)” las fanfarronas leyendas de los mares que narran aventuras de gallardía y de maldad parecían no tener fin.

De la misma forma, los realizadores fueron olvidando a los piratas como temas de la cinematografía contemporánea. Fueron Jerry Bruckheimer, Gore Verbinski y una brillante troupe de actores y de artistas los que dieron un nuevo impulso a las velas de Jolly Roger, inspirados en la atracción de los parques temáticos de Disney que ha hecho las delicias de generaciones desde su inauguración en 1967 en el Disneylandia de Anaheim. La atracción de los Piratas del Caribe, que utilizaba entonces la novísima tecnología "audio-animatronics" que Walt Disney y sus Magos desarrollaron espléndidamente, se convirtió rápidamente en una parte importante de la cultura popular, con sus alegres refranes “oh oh oh oh, me gusta ser un pirata” (y la menos alegre “Los hombres muertos no cuentan cuentos”) que han cantado y citado millones de personas en todo el mundo.

La atracción sirvió de plataforma y de referencia a “Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra", que fue un enorme éxito en todos los lugares en los que se exhibió, amasando una recaudación bruta de 305.413.918 de dólares en Estados Unidos, y unos ingresos totales en el mundo entero de 653.913.918 de dólares. La cinta también fue nominada a cinco nominaciones a los Premios de la Academia, incluyendo el Oscar al Mejor Actor a Johnny Depp. Al igual que la atracción, “Piratas del Caribe” aviva en nosotros a ese pirata que todos llevamos dentro y que se traduce en nuestro deseo de libertad, aventura y de meternos en un montón de líos. No hay duda de que la película rinde un cariñoso homenaje a las aventuras cinematográficas que le precedieron, pero también se adentra en un territorio totalmente nuevo, rompiendo con la tradición al combinar las leyendas en alta mar con latigazos de humor irreverente, gracias a la inspirada y originalísima interpretación que hace Johnny Depp del Capitán Sparrow, un pirata que no se puede comparar con ningún otro.

Está claro que en el mundo existía una demanda de "Piratas", así que Jerry Bruckheimer y Gore Verbinski, junto con Walt Disney Pictures, decidieron que una secuela no sería suficiente. Por razones económicas, era más práctico rodar dos secuelas seguidas, ya que así se aprovechaba al máximo las localizaciones, los platós y la disponibilidad de unas estrellas extremadamente solicitadas. También tenía sentido en el ámbito creativo ya que los personajes estaban tan bien perfilados en la primera cinta que hacerles vivir nuevas aventuras despertaba una enorme expectación. “Esperábamos que 'La maldición de la Perla Negra' tuviera éxito para poder hacer más películas de 'Piratas'”, afirma Bruckheimer, y añade: “y cuando ves la segunda y la tercera película, te das cuenta de que todo está relacionado con lo que desencadenó todo. Es una verdadera trilogía”.



Director & Reparto

Gore Verbinski ha trabajado en películas de todos los presupuestos y con muchos de los grandes talentos del cine de hoy. Está considerado uno de los grandes directores visionarios de su generación. A pesar de que la carrera de Verbinski se limita a cinco largometrajes, sus éxitos de taquilla han dado más de 1.000 millones de dólares en todo el mundo.

“El hombre del tiempo”, la quinta película de su carrera, está interpretada por Nicolas Cage, Michael Caine, Hope Davis y Gil Bellows. Con anterioridad, Verbinski dirigió el bombazo “Piratas del Caribe: La Maldición de la Perla Negra”, protagonizada por Johnny Depp, Geoffrey Rush, Orlando Bloom y Keira Knightley. Walt Disney Pictures la estrenó en 2003 y la cinta se convirtió en una de las películas con mayor recaudación del año y le valió a Depp una nominación al Oscar. Antes de rodar esta fantástica aventura, Verbinski dirigió la aterradora película de horror “The Ring”, que protagonizó Naomi Watts, y puso muy alto el listón de este género en todo el mundo. “The Ring” recaudó cerca de 130 millones de dólares en los Estados Unidos y lanzó la carrera de Naomi Watts. Verbinski siempre se ha mostrado enigmático a la hora de elegir y mezclar géneros y “El hombre del tiempo” es su primera incursión en el género dramático.

“Un ratoncito duro de roer” y “The Mexican”, junto a Julia Roberts y Brad Pitt son sus otras dos películas restantes


Johnny Depp retoma su papel del Capitán Jack Sparrow, que le ha valido una nominación a los Oscar y a los Globos de Oro en “Piratas del Caribe: El Cofre del Hombre Muerto”. Depp también recibió una nominación a los BAFTA que concede la Academia Británica del Cine y la Televisión, y un Premio del Sindicato de Actores por su interpretación del Capitán Jack en la anterior película.
Depp se ha ganado el aplauso del público y de la crítica por sus fantásticas interpretaciones en una gran variedad de inolvidables películas. En los últimos tiempos, ha colaborado con el director Tim Burton por cuarta y quinta vez en “Charlie y la fábrica de chocolate” por cuyo papel Depp recibió una nominación a los Globos de Oro al Mejor Actor de Comedia o Musical, y en “La novia cadáver” .
En un registro totalmente opuesto, Depp también ha trabajado recientemente dando la réplica a John Malkovich y a Samantha Morton en "El Libertino" de Laurence Dunmore, el poeta vividor del siglo XVII John Wilmot, Conde de Rochester.


Depp recibió una nominación a los Oscar, una nominación a los Globos de Oro, una nominación del Sindicato de Actores de Cine y una nominación a los BAFTA por su papel de J.M. Barrie en “Descubriendo nunca jamás” de Mark Forsterin junto con Kate Winslet y Freddie Highmore.
Otros créditos de Depp en la gran pantalla incluyen “La ventana secreta” de David Koepp, “El Mexicano” de Robert Rodriguez, “Desde el infierno” de Albert y Allen Hughes, “Blow” de Ted Demme's, la comedia romántica de Lasse Hallstrom “Chocolat”, “Antes de que anochezca” de Julian Schnabel, “The Man Who Cried” de Sally Potter, “Sleepy Hollow” de Tim Burton, “La novena puerta” de Roman Polanski y “Miedo y asco en Las Vega)” de Terry Gilliam.

Aupado a “Mejor Actor” de su generación por su interpretación en “Donnie Brasco” de Mike Newell, con Al Pacino, Depp también ha sido protagonista en la película de Jim Jarmusch “Dead Man” y en “Don Juan DeMarco” de Jeremy Leven, en la que protagonizaba a un hombre convencido de ser el mejor amante del mundo, junto a actores tan legendarios como Marlon Brando y Faye Dunaway.

Pero fue su papel como protagonista en la famosa película de Tim Burton “Eduardo Manostijeras” el que lo convirtió en uno de los artitas más deseados de Hollywood y con el que consiguió la nominación a los Globos de Oro en la categoría de Mejor Actor. Recibió una segunda nominación a los Globos de Oro por su trabajo en la original historia de amor “Benny & Joon”, dirigida por Jeremiah S. Chechik. Depp volvió a reunirse con Burton para rodar “Ed Wood” aclamada por la crítica y por la que recibió su tercera nominación a los Globos de Oro al Mejor Actor.

Otras de sus películas incluyen “¿A quién ama Gilbert Grape?” de Lasse Hallstrom, “El Sueño de Arizona” de Emir Kusturica y “A la hora señalada” de John Badham.



Orlando Bloom cautivó por primera vez al público y a los realizadores con su retrato de Legolas en la trilogía “El Señor de los Anillos” de Peter Jackson: " El señor de los anillos: La comunidad del anillo”, “Las dos torres y en “El retorno del Rey”. Pronto podremos verle en la película coral independiente de Frank E. Flowers titulada “Haven”, en la que también hace las veces de productor ejecutivo.

Después de trabajar con Ridley Scott “Black Hawk derribado”, Bloom volvió a reunirse con Scott para protagonizar el drama épico sobre las Cruzadas, “El Reino de los Cielos”. A este gran éxito le siguió su primer papel de norteamericano contemporáneo en "Elizabethtown" de Cameron Crow junto a Kirsten Dunst. Otros de sus créditos cinematográficos son “Ned Kelly” junto a Heath Ledger y “Troya)" de Wolfgang Petersen, junto a Brad Pitt y Eric Bana.

Bloom nació en Canterbury, Inglaterra. En Londres se unió al National Youth Theatre y obtuvo una beca para estudiar en la British American Drama Academy. Al terminar su beca, Bloom debutó en el largometraje de la BBC “Wilde”, protagonizado por Jude Law.

Después se matriculó en la Guildhall School of Music and Drama de Londres. En los cuatro años que pasó allí, interpretó varias producciones como “Little Me”, “Un mes en el campo”, “Peer Gynt”, “Mephisto” y “Noche de Reyes”. Al graduarse, un todavía desconocido Orlando Bloom fue elegido para el papel que lanzaría su carrera.

Completan el amplio reparto de la película, Naomi Harris (“28 días después”), Keira Knightley (“Orgullo y Prejuicio”), Stellan Skarsgard (“El Exorcista: El Comienzo”), Bill Nighy (“Love Actually”) y Jonathan Pryce (“Evita”).

Estados Unidos

Gore Verbinski

El innegable talento de Verbinski y Johnny Depp.

La media hora inicial.

Segunda parte de la exitosa película de piratas de la Disney.