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Información diaria desde el Festival Internacional de Cine Fantástico de Catalunya.
Que Michel Gondry es un esteta, no creo que sea una novedad a estas alturas del partido. Que su colaboración con Kauffman, ha dado buenos frutos, tampoco, lo que si estaba en duda, era como se las apañaría volando solo con su nuevo film, donde no sólo dirige, sino que se permite el lujo de guionizar.
La respuesta no ha podido ser más descorazonadora. “The Science of Sleep”, obviaré hacer cualquier comentario sarcástico sobre su título y las ganas de dormir que produce su visionado, no sólo es una película fallida, sino que es una demostración que el ego del realizador francés no conoce límites. Sabe que es un visionario visual y se regodea en ello, se limita a enganchar secuencias oníricas llenas de papel charol y nubes de algodón tan insulsas como repetitivas. El particular universo personal autista del autor está representado a base de videoclips, donde el director sí que sorprende al público con sus piruetas artísticas y sus ganas de alumbrar las retinas, a la vez que insulta la paciencia e inteligencia a base de diálogos de besugos y supuestos comentarios irónicos al más puro estilo Wes Anderson, solo que sin el talento e ingenio de éste.
Tan sólo un genial Alain Chabat (“Asterix y Obelix: Misión Cleopatra”), se salva del desaguisado general, del que sobresale con luz propia, un atolondrado Gael García Bernal caracterizado de Balky “Primos Lejanos”.
Takashi Miike volvió como cada año a Sitges con su nueva película “Bing Bang Love Juvenile A”. Absolutamente nadie de la sala se enteró de que iba la propuesta radical del director kamikaze por excelencia del cine actual. Es la obra más críptica del autor de “Gozu”, una historia con reminiscencias homosexuales y con el encarcelamiento de dos presos como telón de fondo.
Miike juega con el espectador como le apetece, parece adivinar lo que el espectador está pensando en cada momento, incluso llega a incluir sus preguntas a modo de subtítulos por medio de un policía interlocutor.
Es una propuesta arriesgada desde el punto formal, con algunas imágenes poderosas, pero tan sumamente críptica e inteligible, que es imposible realizar una opinión formada sobre ella.
La gran sorpresa del día llegó en forma de ópera prima. “Brick”, la primera película de Ryan Jonson, es una maravillosa actualización de los grandes clásicos del cine noir americano. Parece casi desquiciado trasladar una historia que evoca a grandes clásicos como “El Halcón Maltés” o “El Sueño Eterno” en un instituto americano, pero Jonson sale victorioso del envite, con una película formalmente casi perfecta, con un desarrollo de personajes glorioso y con un guión, que aportar absolutamente nada nuevo y siendo un homenaje a esos clásicos, acaba siendo lo más deslumbrante de la función.
Destacar la presencia al alza del joven actor Joseph Gordon Levitt, visto en la serie de Antena 3 “Cosas de Marcianos” y en la maravillosa película de Gregg Araki, “Mysterious Skin”, por la que ya ganó algún premio de interpretación, como un más que estupendo sucesor de los Bogart y compañía.
Tanto actor como película darán que hablar en los próximos días y posiblemente en un futuro no muy lejano.
Casi con nocturnidad y alevosía se presentaron a la 1 de la mañana, los capítulos de “Masters of Horror” de Joe Dante y John Carpenter, “Homecoming” y “Cigarette Burns”.
El primero es una de las más brutales sátiras políticas que se han rodado en los últimos años, muy por encima de directores pasados de peso y con ganas de protagonismo fácil. Una fábula política con grandes dosis de mala leche y un auténtico producto kamikaze que bien podría acabar con la ya, por desgracia, devaluada carrera de Joe Dante.
“Cigarette Burns” es un exquisito plato con el aroma del buen cine. Uno de los mejores trabajos de la carrera de Carpenter y que tiene al festival de Sitges como telón de fondo (mucho antes de convertirse en la feria dantesca que se ha convertido en los últimos años). 60 minutos de desbordantes imágenes terroríficas y la creación de un nuevo objeto de culto cinematográfico como es ya “La Fin Absolute du Monde”.
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