Y la piscina estaba vacía

Jumper, de saltos intrascendentes

Ya la han vuelto a jo... robar. Parece mentira. Si el problema más grave durante esta última hornada de títulos (ya desde hace unos años, en realidad) que nos llegaban de la meca del cine era su falta de inventiva, su carencia total de originalidad, ahora hasta fastidian las ideas aprovechables. Pues sí, “Jumper” es un pudo y no fue, una película que parte de una premisa más que interesante y que se diluye inmediatamente en la nada más absoluta y absurda. ¿Problemas? El problema es no encontrar uno por cada aspecto que se quiera analizar. Centrémonos en los más graves.

El guión. Antes de empezar, conviene señalar la idea que sustenta “Jumper” -por otro lado, basada en una serie de novelas de Steven Gould; ya sería mucho pedir que esto saliera de la nada- no es original en sí misma. La teleportación ha sido un cliché más que empleado por la ciencia ficción y el género fantástico en todas sus manifestaciones artísticas. Desde “Star Treck” hasta “Hyperión”, el tener la capacidad de burlar las distancias en un pestañeo ha sido un motivo de fascinación para innumerables historias y autores. Pero lo que hace que “Jumper” sea un enfoque particularmente fresco de esta vieja idea es el hecho de que su protagonista no sea más que un adolescente, un joven de a pie que descubre, de improviso, los poderes extraordinarios que posee, poderes que le permiten teleportarse a cualquier lugar del mundo a la velocidad del pensamiento.

Pues bien, aquí se acaba todo lo que pudiera tener de interesante la propuesta. Decía Mike Noonan -el inolvidable protagonista de “Un saco de huesos”, obra magna del rey por nombre propio de la narrativa, Stephen King- que el diablo estaba en los detalles. En realidad, lo que el bueno de Noonan quería decir por “detalles” es “desarrollo”. Es en el desarrollo de la trama donde “Jumper” naufraga como un producto más que mediocre, que insulta a la inteligencia del espectador.

Se pueden aceptar muchas cosas a la hora de disfrutar un producto que aboga por el entretenimiento más plúmbeo: un guión previsible -personaje tímido y atormentado por su niñez y adolescencia, con una madre perdida y un padre borracho y violento-, unos personajes de molde -chica guapa, chico guapo, malo aparentemente de agencia gubernamental que luego trabaja para sus propios designios-, y un montaje demasiado apresurado, para contentar el gusto adolescente. Pero lo que no se puede aceptar es que los diálogos insulten a la inteligencia, que los personajes actúen de manera incomprensible, que las escenas se hilvanen sin lógica y que las escasas secuencias de acción sean una masa de fotogramas acelerados informe e indiscernible.

Tampoco podemos aceptar las interpretaciones de este film. La elección de Hayden Cristensen para el papel protagonista es un error mayúsculo que ya sumerge a la película en una tara difícilmente salvable. Hayden no ha sobrevivido bien a su periplo por el Lado Oscuro de la Fuerza y sus capacidades como intérprete se siguen limitando a una serie de máscaras tensas. Cara de malo, cara de chulo, cara de tierno, cara de tímido, cara de furioso. En el fondo, muy a tenor con el estilo del film que transita, una triste acumulación de secuencias definidas por monosílabos: persecución, romántica, videoclip, beso, persecución, diálogo, videclip...

El resto del reparto tampoco está demasiado inspirado, aunque no atenta al buen gusto como sí sucede con el joven Cristensen. Samuel L. Jackson está correcto en un papel ridículo, su carisma es más que conocido y la cámara le quiere en cada primer plano, Rachel Bilson cumple con su papel de adolescente tontuela y salida de los sueños húmedos de un quinceañero, Diane Lane aporta su presencia arrebatadora durante... tres minutos y Jaime Bell, el otro saltarín de esta función, cumple mucho mejor que el acartonado protagonista. Si tuviéramos que destacar algo en este apartado, serían las más que decentes dotes que demuestran Max Thierot y Anna Sophie Rob interpretando la edad infantil de la futura pareja de enamorados. Hablando en plata, se los comen con patatas.

Para terminar, dos aspectos: efectos visuales y realización. Comencemos por el segundo de los apartados. Doug Liman ha demostrado que es un artesano competente, desprovisto de cualquier personalidad, pero con un buen pulso narrativo que, coaligado con un buen libreto, puede dar lugar a un espectáculo decente, como demostró abriendo la espita para esa monumental saga de espionaje que conforman la trilogía de películas protagonizadas por Matt Damon en el papel de Jason Bourne. Pero es que aquí el libreto es infumable y el estilo visual por el que los productores han optado, con la mente fija en el público adolescente, resulta un calco de ese standard MTV que se ha ido imponiendo paulatinamente. Así que nada destacable en este aspecto. Mucho picado, mucha cámara en mano, mucha confusión en las secuencias más, supuestamente, trepidantes y una ausencia de ideas francamente desoladora.

En cuanto a los efectos visuales hay que admitir que se trata del aspecto que más luce. Sólo faltaba, porque con la pasta que se han gastado en el artilugio lo mínimo esperable era que este aspecto funcione. Y sí, funciona. Nuestro saltador Cristensen se mueve a la velocidad del rayo, ajeno a las distancias físicas y temporales. En uno de los pocos apuntes de cierta gracia que posee la película, David, el personaje interpretado por Cristensen, camina por el vestíbulo del lujoso hotel en el que vive y se dispone a abandonarlo con un paraguas. En el exterior, el día asoma sin una nube. El recepcionista le hace notar que no necesitará el paraguas. David le sonríe, dándole la razón. Pero el paraguas sigue en su mano al abandonar el edificio.

En definitiva, si uno está dispuesto a tragarse un bodrio de hora y media por el disfrute paisajístico que ofrece la película, porque muchos de los lugares más emblemáticos y turísticos del globo se encuentran espectacularmente retratados, tal vez gastarse los siete euros de la entrada merezca la pena. Para todos los demás, hay opciones más apetecibles e interesantes. “Sweeney Todd”, por ejemplo.