Monstruoso

Cómo fabricar el mejor monstruo

Los efectos visuales de Monstruoso corrieron a cargo de los supervisores Kevin Blank y Eric Leven, de Tippett Studio, y Michael Ellis, de la empresa londinense Double Negative. Tippett se encargó de todas las tomas en las que salía el monstruo, mientras que Double Negative creó las escenas de destrucción en las que no aparecía.

El concepto del monstruo es muy simple, según J.J. Abrams: “Es un niño, acaba de llegar al mundo. No entiende nada y eso le pone de mal humor. Lleva ahí abajo miles y miles de años”.
Pero, ¿de dónde viene? “No se dice”, aclara Drew Goddard. “En la película no hay ningún científico de bata blanca en un laboratorio que lo explique todo. Hemos omitido esa escena”.
No sólo está desorientado, también muy enfadado. “Hay un montón de cosas pequeñas (los humanos) que se meten con él y le disparan”, dice Matt Reeves. “Nadie puede matar al monstruo, pero le hacen daño y no lo entiende. Es un mundo desconocido que le asusta”.
Para diseñar al monstruo, J.J. Abrams contrató a Neville Page, un veterano diseñador de criaturas, que acababa de crear personajes para Avatar, de James Cameron, y que actualmente se ocupa de la próxima entrega de Star Trek, de J.J. Abrams.
“Ha habido muchas películas con criaturas de gran tamaño, pero queríamos algo único”, dice el productor. “Me gusta el trabajo de Neville porque diseña criaturas desde un punto de vista realista. Es capaz de explicar cómo funcionan, su musculatura y su estructura ósea”.
El productor Bryan Burk añade: “Neville es asombroso. No sólo piensa en el aspecto de la criatura, se preocupa de cómo anda, respira, de cómo es su piel, de qué come, etcétera”.
Una vez acabados los diseños de Neville Page, Tippett Studio debió refinar el monstruo para poder incluirlo en las pocas, aunque cruciales tomas en las que aparece. “Hicimos pruebas insertándole en fondos rodados en Los Ángeles”, explica Eric Leven. “Probamos con diferentes aspectos de la criatura para ver cómo quedaba con la iluminación”.


El director Matt Reeves tenía una sugerencia: “Quería que tuviera aspecto de asustado, un poco como un caballo cuando tiene miedo y empieza a verse el blanco de sus ojos en la parte inferior. Por ejemplo, cuando el ejército le dispara, se pone muy nervioso, no sabe qué hacer”.
Como parte del ritual “posnacimiento”, tal como lo describe J.J. Abrams, el monstruo se rasca la espalda contra un edificio (al que destruye, de paso) para deshacerse de unos parásitos que, al ser liberados, también causan estragos.
“Drew y yo teníamos un problema. Con un monstruo de este tamaño, ¿cómo impedir que los personajes humanos perdieran relevancia?”, dice J.J. Abrams. El guionista Drew Goddard añade: “Es tan grande que era imposible que los actores interactuasen con él; no podían luchar contra él, no había forma de hacerle daño”.

Fue así como nació la idea de los parásitos. “Son unas criaturas horribles, del tamaño de un perro, que se esparcen por la ciudad y aumentan la pesadilla”, dice el productor.
“Los parásitos son voraces y rabiosos, se mueven arrastrándose como cangrejos”, explica el director. “Se lanzan sobre las presas y pueden trepar por las paredes y pegarse a las cosas”.
Además, los parásitos se mueven mucho más rápidamente que el gigantesco monstruo. “Tippett Studio tiene mucha experiencia con este tipo de criaturas rápidas que destruyen y hacen pedazos a los seres humanos. Lo pasamos muy bien con ellas”, dice Eric Leven. “Son como derviches en movimiento que destruyen todo lo que encuentran en su camino. Son letales”.